Nadeem Mazen is an artist and Exhibition curator and Projects coordinator From Jerusalem, a graduate of Contemporary Visual Arts from Birzeit University.

Nadeem's work explores various societal and local questions, deeply rooted in his experience as a Palestinian living in Jerusalem, surrounded by art from a young age. His conceptual practice integrates texts, artist statements, process documentation, and research as integral parts of the final artwork or even as the artwork itself. His work spans diverse mediums, including collage, video, research, drawing, digital painting, and installation, among others.

As an artist, Nadeem focuses on raising questions and engaging the audience as an active part of the work itself, creating interactive pieces that establish a stronger connection with viewers. He works from the philosophy that art is for the people and the community, emphasizing questions about the presence of artworks in specific times, spaces, and contexts, and their roles within them.

As a curator, Nadeem adopts a similar approach, collaborating with artists to ensure their works resonate with the public. He crafts exhibitions that offer new roles, spaces, and formats for art by reimagining traditional exhibition methods. Nadeem experiments with unconventional display techniques and incorporates unexpected elements into exhibitions to build immersive and dynamic scenes, bringing fresh perspectives to artworks and their settings relying heavily on found objects. 

نديم مازن، فنان بصري و قيم معارض و منسق برامج ومشاريع من القدس، خريج تخصص الفنون البصرية المعاصرة من جامعة بيرزيت

يستكشف نديم في أعماله العديد من القضايا المجتمعية والمحلية، مستندًا إلى تجربته كفلسطيني يعيش في القدس، حيث نشأ محاطًا بالفن منذ صغره. تعتمد ممارسته المفاهيمية على دمج النصوص، وبيانات الفنان او العمل، وتوثيق العمليات البحثية كأجزاء أساسية من العمل الفني النهائي، أو حتى كأعمال فنية مستقلة بحد ذاتها

يستخدم نديم وسائط متعددة في أعماله، تشمل الكولاج، الفيديو، البحث، الرسم، الرسم الرقمي، والتجهيز الفني، وغيرها

كفنان، يركز نديم على إثارة التساؤلات وإشراك الجمهور كجزء فاعل من العمل الفني، من خلال ابتكار أعمال تفاعلية تعزز العلاقة بين المشاهد والفن. ينطلق من فلسفة ترى أن الفن يجب أن يكون متاحًا للناس والمجتمع، متناولًا أسئلة تتعلق بوجود الأعمال الفنية في أزمنة وأماكن وسياقات معينة، ودورها ضمن هذه الأطر

كقيم معارض، يتبنى نديم نهجًا مشابهًا، حيث يعمل بتعاون وثيق مع الفنانين لضمان تفاعل الجمهور مع أعمالهم. يسعى إلى ابتكار معارض تمنح الفن أدوارًا ومساحات وصيغًا جديدة، من خلال إعادة تصور طرق العرض التقليدية. كما يجرب تقنيات عرض غير مألوفة ويُدخل عناصر غير متوقعة في المعارض، ليخلق مشاهد غامرة وحيوية تفتح آفاقًا جديدة للعمل الفني ومحيطه معتمدا بشكل اساسي على الادوات والعناصر التي متواجدة “found objects” سابقا في المساحات او ما يسموا ب